122 이탈리아에서 이탈리아어 와 예술과 문학 배우기

이 Itinerarte 어학 코스는 베니스 석호의 취약한 환경과 중세 및 르네상스 시대 도시 자체의 독특한 형태에 대한 대면 수업으로 시작됩니다. 교사는 성모 마리아 대성당, 부라노, 성 캐서린 교회, 석호 북부에 있는 마초르보를 방문하게 될 토르첼로로 안내할 것입니다. 다음으로, Molino Stucky 및 Junghans와 같은 고대 산업 지역이 이제 새로운 고효율 주거 지역으로 재개발된 주거 지역인 Giudecca 섬을 발견하게 될 것입니다. 나중에 일부 개인 빌라에서 쉽게 알아볼 수 있는 독점적인 리버티 스타일에 대해 배우기 위해 리도 섬으로 이동합니다. 마지막으로 베니스 국제영화제의 주요 장소인 시네마 팰리스를 놓치지 마세요.

베네토 지역의 르네상스 시대는 토스카나 또는 다른 이탈리아 지역에서 발전한 시대와 달랐습니다. Donatello는 성 안토니오 대성당에서 일하기 위해 파도바에 도착하여 멋진 조각품을 제공했습니다. 동시에 화가 Andrea Mantegna는 Veneto에서 초기 르네상스 시대 최고의 화가 중 한 명이었습니다. Itinerarte 언어 과정은 XV와 XVI 세기 사이의 가장 중요한 화가와 건축가에 초점을 맞출 것입니다. 수업은 Padua, Vicenza 및 Venice에서 진행됩니다.

이 Itinerarte 어학 코스는 베니스의 Palazzo Grimani에서 진행되는 두 가지 대면 수업에 중점을 두어 베네토 지역의 중요한 두 도시인 베니스와 파도바의 주요 차이점을 소개합니다. 베니스는 파도바(로마 제국으로 거슬러 올라감)만큼 오래되지 않았습니다. 베니스는 전반적으로 비잔틴 도시(8세기)이며 베니스의 예술과 건축은 그 문화적 배경을 정확히 반영합니다. 16세기 중반에 로마와 그리스의 보물을 수집하는 일은 베니스와 파도바의 귀족 사회 모두에게 큰 관심거리가 되었습니다. 이 과정의 두 수업은 파도바에서 진행됩니다.

이 Itinerarte 어학 과정은 베니스와 비잔티움(처음에 이름을 콘스탄티노플로 바꾸고 현재의 이스탄불로 이름을 바꾼 도시) 사이의 깊은 연관성을 보여줄 것입니다. 두 도시 사이의 중요하고 섬세한 관계에 대해 배우면서 건축 구조와 비잔티움에서 베니스까지 수세기 동안 가져온 재료에 관심을 집중하게 됩니다. 베네치아 정부는 고대 조각상, 기둥, 주두, 부조 및 대리석 장식에 새로운 정치적 의미를 부여했습니다. 이 과정은 Palazzo Grimani에서 대면 수업으로 시작하여 비잔틴 유산을 공부하기 위해 베니스에서 4번의 대면 수업으로 이어집니다.

코스 구성: 이탈리아어 그룹 레슨 주 10회 + 피렌체 예술사 개인 수업 주 10회. 오전 수업은 09:00-10:30 그룹 언어 수업으로 진행되며, 오후 수업은 10:50-12:40 전문적으로 미술 전공 학생 또는 면허가 있는 투어 가이드에 의해 진행됩니다.

코스 구성: Standard 코스 (오전) + 개인 레슨 (오후) 주 5회. 개인레슨은 시대별로 이탈리아 문학사를 빛낸 작가, 시인을 중심으로 진행됩니다.

코스 구성: Standard 코스 (오전) + 개인 레슨 (오후) 주 5회. 개인레슨은 시대별로 이탈리아 문학사를 빛낸 작가, 시인을 중심으로 진행됩니다.

도어 투 이탈리아는 제노바와 리비에라 디 펜테가 특히 유명한 도자기 예술 코스를 제공합니다. 전문 도예가인 로라가 도자기 공방에서 미소와 열정으로 여러분을 맞이합니다. 그녀의 상점과 실험실에서 첫 발을 내딛고 컵, 유리잔, 제노바의 안뜰과 정원의 전형적인 고대 장식이자 제노바의 역사적인 중심지에 있는 많은 고대 건물에서 여전히 볼 수 있는 특징적인 "라지오니"와 같은 독창적인 수제 아이템을 만드는 것은 즐겁고 자극적인 경험이 될 것입니다.

코스 구성: Course B + 미술 레슨 주 5회(각 2시간). 학생들은 그림 그리기에 대한 일반적인 소개를 받고 기술적 기본 사항, 색채 적용 등에 대해 배웁니다.

코스 구성: Course B + 개인 페인팅 레슨 주 10회 (1회당 2시간-5회로 진행). 주제화 수업을 위해 가능한 옵션: 수채화, 유채화, 드로잉, 초상화.

코스 구성: Course B + 회화 수업 주 5회 (유화 또는 수채화). 포함 사항: 재료, 물감, 종이, 캔버스.이탈리아어 코스 B와 10시간의 페인팅 코스가 결합된 프로그램입니다. 휴가를 온전히 즐기고 모든 순간에서 혜택을 누리고 싶은 모든 분들을 위한 맞춤형 프로그램입니다. 그림 실력을 배우거나 향상시키면서 문화, 이탈리아의 돌체 비타, 휴식을 취할 수 있는 이상적인 조합입니다. 페인팅 코스는 현지 아티스트와 함께 2시간씩 5개의 레슨으로 나뉘어 진행됩니다. 가격에는 재료, 물감, 종이, 캔버스가 포함되어 있습니다. 다음 옵션 중 하나를 선택할 수 있습니다: - 유화: 수업이 진행되는 동안 유화 한 점을 완성합니다. - 수채화: 코스 기간 동안 다양한 수채화를 그리게 됩니다.

이 코스는 이탈리아 예술사를 통하여 다양한 유럽국가들과 이탈리아 예술의 역사적 배경 및 발전에 대해 소개해 드리는 코스입니다. 학생들은 Raphael, Michelangelo, Bermini, Borromini, Caravaggio 등 당대 최고의 예술가들의 작품들을 통해 당시의 역사/사회적인 문화를 엿볼 수 있습니다. 이 프로그램에는 역사적 명소 방문도 포함되어 있습니다.

스탠다드 코스와 주 2회 오후 2시간의 이탈리아 미술사 수업이 포함되어 있습니다.

이 과정은 주당 20개의 일반 이탈리아어 수업과 10개의 개인 문학, 역사 및 영화 수업을 포함합니다(수업당 45분). 이 과정은 이탈리아 정체성의 다양한 측면을 배우고 심화하는 데 중점을 둡니다.

이 과정은 주당 일반 이탈리아어 수업 20회(수업당 45분)와 미술사 개인 수업 10회(수업당 60분)로 구성됩니다. 수업에는 피렌체의 주요 기념물 및 박물관 가이드 투어가 포함됩니다. 박물관 및 기념물 입장권이 포함되어 있습니다. 최소 3명의 학생.

이 과정은 주당 일반 이탈리아어 수업 20회(수업당 45분)와 개인 드로잉 및 회화 수업 3회(각 180분)로 구성됩니다.

이 과정은 주당 일반 이탈리아어 수업 20회(수업당 45분)와 주얼리 제작 수업 6시간(각 60분)을 포함합니다.이탈리아어 코스와 주얼리는 피렌체에서 주얼리 공부와 이탈리아어 공부를 결합하려는 사람들을 위한 코스입니다. 피렌체 최고의 주얼리 학교와의 협력 덕분에 언어 공부와 금세공 예술에 대한 열정을 결합 할 수 있습니다. 전문 교사와 장인의지도하에 주요 주얼리 기술에 대한 지식을 처음으로 습득하거나 심화하여 독창적이고 독특한 물건을 만들 수 있습니다. 이 프로젝트는 수세기 동안 이러한 유형의 예술뿐만 아니라 일반적으로 예술과 공예의 최고의 전통의 발상지였던 피렌체에 "보테가 아티지아나"(골동품 작업장)를 재현하는 것을 목표로합니다. 예를 들어 레오나르도 다빈치는 베로키오의 '보테가'에서, 미켈란젤로는 기를란데이오의 공방에서 일했습니다. 이탈리아어 학습과 결합된 주얼리 코스의 기간은 한 달에서 1년까지 매우 유연하며 학생의 필요에 따라 맞춤화할 수 있습니다. 이탈리아어 코스와 주얼리에는 피렌체 박물관, 기념물, 궁전 및 정원 가이드 투어, 토스카나 도시 및 마을 여행, 와인 시음 및 요리 교실, 학교에서의 영화 관람, 강의 및 여가 시간에 즐길 수 있는 다양한 활동과 같은 추가 활동이 모두 선생님과 함께 포함됩니다. 모든 액티비티는 무료이며, 필요한 경우 박물관 및 기념물 입장권, 대중교통 또는 식음료 비용만 지불하면 됩니다. 피렌체에서 주얼리 코스를 이탈리아어 코스와 결합할 수 있는 코스를 찾고 있다면 italianme를 선택하면 최고의 코스를 찾을 수 있습니다!

이 과정은 주당 일반 이탈리아어 수업 10회(수업당 45분)와 주얼리 제작 수업 6시간(각 60분)을 포함합니다.이탈리아어 코스와 주얼리는 피렌체에서 보석과 이탈리아어 공부를 결합하려는 사람들을위한 것입니다. 피렌체 최고의 주얼리 학교와의 협력 덕분에 언어 공부와 금세공 예술에 대한 열정을 결합 할 수 있습니다. 전문 교사와 장인의지도하에 주요 주얼리 기술에 대한 지식을 처음으로 습득하거나 심화하여 독창적이고 독특한 물건을 만들 수 있습니다. 모든 프로젝트는 수세기 동안이 예술의 최고의 전통뿐만 아니라 예술과 공예의 발상지였던 피렌체의 "보테가 아티지아나"(골동품 작업장)를 재현하는 것을 목표로합니다. 예를 들어 레오나르도 다빈치는 베로키오의 "보테가"에서, 미켈란젤로는 겔란데이오의 공방에서 일했습니다. 이탈리아어 학습과 결합 된 주얼리 과정의 기간은 1 개월에서 1 년까지 매우 유연 할 수 있으며 학생들의 필요에 따라 개인화 될 수 있습니다. 이탈리아어 코스와 주얼리에는 피렌체 박물관, 기념물, 궁전 및 정원 가이드 투어, 토스카나 도시 및 마을 여행, 와인 시음 및 요리 교실, 학교에서의 영화, 강의 및 자유 시간을 위한 기타 여러 활동과 같은 모든 활동이 선생님과 함께 하는 추가 활동이 포함되어 있습니다. 모든 액티비티는 무료이며, 필요한 경우 박물관 및 기념물 입장권, 대중교통 또는 식음료 비용만 지불하면 됩니다. 피렌체에서 주얼리 코스를 이탈리아어 코스와 결합할 수 있는 코스를 찾고 있다면 italianme를 선택하면 최고의 코스를 찾을 수 있습니다!

학생들은 실내/야외(교회, 박물관, 정원, 광장 등)에서 제공되는 예술사 수업을 통해 이탈리아어를 더욱더 깊게 이해할 수 있습니다. 학생들은 여러 화실과 공방을 방문하여 피렌체의 현대 예술을 접해 보실 수 있습니다. 박물관 및 유적지 입장권이 프로그램에 포함되어 있습니다.

이 코스는 이탈리아 예술사를 통하여 다양한 유럽국가들과 이탈리아 예술의 역사적 배경 및 발전에 대해 소개해 드리는 코스입니다. 학생들은 Raphael, Michelangelo, Bermini, Borromini, Caravaggio 등 당대 최고의 예술가들의 작품들을 통해 당시의 역사/사회적인 문화를 엿볼 수 있습니다. 이 프로그램에는 역사적 명소 방문도 포함되어 있습니다. 이 코스는 다양한 레벨의 수업을 제공하며, 시험반 코스 수강료는 GBP 60 (주당) 입니다. 최소등록기간: 4주.강좌 프로그램은 두 부분으로 구성되어 있습니다: - 이론 수업은 학교 교실에서 진행되며 학생들에게 이탈리아 역사와 미술사, 특히 그 예술적 시대가 밀라노의 역사와 어떻게 일치하는지 소개하는 데 전념합니다. - 야외 수업은 코스 마지막에 진행되며 학생들이 가장 좋아했던 주제를 심화시키고 밀라노의 예술적 기념물을 방문하는 것을 목표로 합니다. 수업 중에는 시각 자료를 사용하는 것이 매우 중요하고 유용합니다. 학생들에게 그 시대의 주요 예술 작품 (그림, 조각, 건축 기념물 등)의 시각적 이미지를 제공함으로써 예술적 시대를 소개하고 제시합니다. 시각적 지원은 이미지, VHS 및 CD롬 자료로 구성됩니다. 프로그램 예시: - 켈트 부족에서 로마 제국으로: 최초의 켈트족 정착지와 로마인의 도착. 로마 문화의 고고학적 부흥과 최초의 도시 중심지에 대한 분석. 세 가지 건축 양식 분석, S. 로렌조 대성당. - 초기 기독교 밀라노에서 코뮌의 기초까지: 성 암브로지오의 중요성, 기독교 문화, 롱고바르의 침략. 산 암브로지오의 심플리치아노 성당. 로마네스크 양식의 분석과 특징. - 중세 밀라노와 비스콘티 영주권: 비스콘티 가계도의 연대기. 메르칸티 광장과 성 유스토르지오 성당과 같은 밀라노 중세 기념물. 산 마르코 광장과 두오모 대성당과 같은 밀라노의 고딕 양식 건축물과 고딕 기념물의 일반적인 특징. - 스포르차 가문과 르네상스: 스포르차 가문의 궁정과 스포르체스코 성. 피렌체 르네상스 탄생의 분석과 특징. 필라레테와 브라만테 같은 예술가와 산타 마리아 델레 그라치에, 산타 마리아, 산 사티로 같은 기념물을 포함한 밀라노의 르네상스. - 레오나르도 다빈치: 그의 삶과 작품, 밀라노에서의 시대, 그리고 그의 독특한 걸작인 최후의 만찬의 역사와 분석에 대해 알아보세요. - 스페인의 지배: 카라바조, 카라치, 루벤스와 같은 예술가들이 등장하는 매너리즘 시대. 바로크 건축의 분석과 특징. 성 알레산드로 교회, 마리노 궁전, 세나토 궁전, 오메노니의 집, 두리니 궁전. - 프랑스와 오스트리아의 지배: 오스트리아의 마리아 테레지아와 나폴레옹 보나파르트의 개혁. 신고전주의 건축. 팔라초 디 브레라, 팔라초 레알레, 라 스칼라 극장, 포로 보나파르트, 파르코 셈피오네, 빌라 레알레, 아르코 델라 파체. - 복원, 부흥, 그리고 이탈리아 왕국: 오스트리아 복고와 가리발디 시대의 이탈리아 독립을 위한 전쟁. 산업 혁명. 절충주의의 분석. 기념비적 인 묘지, 비토리오 에마누엘레 갤러리. - 파시즘과 합리주의: 밀라노의 무솔리니와 파시스트 건축 (피아 센티니). 자유 스타일. 합리주의의 특성 분석. 무지오와 지오 폰티. 중앙 기차역, 산 바빌라 광장 및 정의의 궁전.

학생들은 드로잉 및 페인팅, 고대 기술을 사용한 페인팅, 현대 기술을 이용한 페인팅, 패션 디자인, 조각, 벽화, 모자이크, 도자기에 집중할 수 있습니다.

학생들은 드로잉 및 페인팅, 고대 기술을 사용한 페인팅, 현대 기술을 이용한 페인팅, 패션 디자인, 조각, 도자기에 집중할 수 있습니다.

이 코스는 이탈리아 예술사를 통하여 다양한 유럽국가들과 이탈리아 예술의 역사적 배경 및 발전에 대해 소개해 드리는 코스입니다. 학생들은 Raphael, Michelangelo, Bermini, Borromini, Caravaggio 등 당대 최고의 예술가들의 작품들을 통해 당시의 역사/사회적인 문화를 엿볼 수 있습니다. 이 프로그램에는 역사적 명소 방문도 포함되어 있습니다.

학생들은 드로잉 및 페인팅, 고대 기술을 사용한 페인팅, 현대 기술을 이용한 페인팅, 패션 디자인, 조각, 벽화, 모자이크에 집중할 수 있습니다. 수업은 주 3일로 진행됩니다.

이 코스를 통해 학생들은 타블렛 물감과 튜브형 물감을 사용하여 그림을 그리는 것은 물론 건습기법/습식기법 수채화 , 워터컬러 연필/잉크를 이용한 그림 테크닉을 배우게 됩니다.

이 코스는 저널리즘, 웹, 광고에 필요한 독창적 글쓰기에 중점을 둔 수업을 제공합니다. 수업은 1일 3시간, 주 3회로 제공됩니다.

학생들은 실용 패션 디자인, 피규어 제작등 패션에 관련한 모든 부분을 공부하게 됩니다.

학생들은 점토 모델링, 대리석 조각, 석고, 목판화를 통해 다양한 기술과 미디어에 대해 배우게 됩니다.

학생들은 실물 및 다양한 재료를 사용하여 정물화를 그리는데 필요한 형태 해석 방법을 배우게 됩니다.

이 코스는 저널리즘, 웹, 광고에 필요한 독창적 글쓰기에 중점을 둔 수업을 제공합니다. 수업은 1일 3시간, 주 3회로 제공됩니다.

학생들은 이 수업을 통해 에그 템페라(egg tempera) 페인팅 기술과 파운싱(pouncing)기술을 배울 수 있습니다.

학생들은 점토 모델링, 대리석 조각, 석고 및 목판화를 포함한 다양한 기술과 매체에 대해 배웁니다. 이 과정은 주당 3시간 수업의 2일 또는 주당 2시간 수업의 3일로 운영됩니다.크리스마스 특별 제공!

학생들은 실제 모델과 다양한 재료를 사용하여 정물화 및 구상 드로잉의 형태를 해석하는 방법을 배웁니다. 이 과정은 주당 3시간 수업의 2일 또는 주당 2시간 수업의 3일로 운영됩니다.

이 코스는 저널리즘, 웹, 광고에 필요한 독창적 글쓰기에 중점을 둔 수업을 제공합니다.

프로페셔널 포토그래피 과정을 통해 사진 촬영의 모든 측면을 다방면으로 배워보세요. 촬영부터 포스트 프로덕션에 이르는 모든 기술을 습득하여 높은 수준의 전문성을 갖추고 시장에 진출하거나 열정을 한층 더 발전시키고 싶으시다면 이 과정을 수강하세요. 이 프로페셔널 포토그래피 과정을 통해 디지털 및 아날로그 사진의 탄탄한 실무 및 이론적 기초를 마스터하고 프로페셔널의 세계로 나아가세요! 디지털 카메라와 아날로그 카메라를 모두 사용하며 사진의 역사를 배우게 됩니다, 예술적 구도, 필름, 현상, 이미지의 사전 시각화, 그리고 과정이 끝나면 그룹 테마 프로젝트를 만들어 한 학기 동안 제작한 작품의 최종 전시로 마무리됩니다. 2024년 10월 21일부터 2025년 7월 26일까지.

학생들은 중세부터 20세기까지의 예술사를 공부하게 됩니다.

이 코스는 저널리즘, 웹, 광고에 필요한 독창적 글쓰기에 중점을 둔 수업을 제공합니다. 수업은 1일 3시간, 주 3회로 제공됩니다.

학생들은 패션 디자인의 실무 능력, 인형 제작 및 패셔너블한 모든 것을 배웁니다. 이 과정은 주당 3시간 수업의 2일 또는 주당 2시간 수업의 3일로 운영됩니다.

이 코스는 저널리즘, 웹, 광고에 필요한 독창적 글쓰기에 중점을 둔 수업을 제공합니다. 수업은 1일 3시간, 주 3회로 제공됩니다.

학생들은 점토 모델링, 대리석 조각, 석고, 목판화를 통해 다양한 기술과 미디어에 대해 배우게 됩니다.

학생들은 역사적 노트와 고대 기법 뿐만 아니라 안료를 사용한 프레스코 페인팅에 대해 배웁니다.

학생들은 목재 준비법과 실용적인 시범과 설명을 통해 다양한 효과의 재현법을 배우게 됩니다.

학생들은 깊이를 표현하기 위해 다양한 기법을 사용하며, 선택한 디자인을 나무 보드에 재현하는 법에 대해 배웁니다.